Taylor Swift pirosra vált

„Elkezdtem dalokat írni, mert ez olyan, mint egy üzenet a palackban. Írsz egy dalt, és elküldheted a világba, és az is hallhatja, akiről írtál. ”
~ Taylor Swift

2012 októberében Taylor Swift lett az első női művész a Nielsen SoundScan történetében, amely kétszer is megdöntötte a lemezeladásokat. A „Red” legújabb albuma az első héten több mint egymillió példányban kelt el, és ezt a lenyűgöző határt elérte a „Speak Now” -val (2010) is. Nem is beszélve arról, hogy „soha nem térünk vissza”, fülbemászó nagylemeze átveszi a rádióhullámokat.

A „Beszélj most” óta magam is kissé „Swiftie” hallgatóvá váltam (nyilvánvalóan ez a rajongói klubjának a neve), és kíváncsi voltam, hogyan fognak kibontakozni a „Vörös” című történetei. Míg a vokálja érlelődött, és a zene stílusa elmosódott a pop, a country és a meglehetősen eklektikus dub lépés között, én még kellemesebben érdeklődtem a dalszöveg iránt. Merész jellege személyes adatokat közöl az életéről, szavai olyan szavakra emlékeztetnek, amelyeket csak a napló egyik oldalán találna meg.

Ezért kapcsolódhat ennyi kamasz és huszonéves a zenéjéhez?

Azt állítom, hogy sajátos írási stílusa működik - ez lehetővé teszi a hallgató számára, hogy megragadja saját érzelmeit és szembesüljön ezekkel az érzésekkel a pillanatban. Végül is nem jobb, ha frontálisan foglalkozunk ezekkel a megoldatlan érzelmekkel vagy bosszantó kiváltókkal?

„Vörös” volt a címadó dal, amelyet egy olyan kapcsolatról írt, amely „valaha volt a legrosszabb és a legjobb dolog egyszerre” - mondta Swift a VH1 „Mesemondók” című epizódjában. A vörös szín az érzelmek széles spektrumát fedi le - magyarázta az énekesnő. Akár pozitív asszociációira összpontosít, mint például a szenvedély, a vonzalom és a félelmetlenség, vagy a harag, a frusztráció és a féltékenység negatív konnotációi, érzelmeit ezzel az erős színnel hozza összefüggésbe.

"Minden rendben" - személyes kedvencem - Swiftet mutatja be gitáron, nagyon nyers és nosztalgikus szövegkészlettel, miközben egy intenzív romantikus kapcsolat kezdetét és végét, valamint mindazt közli, ami a kettő között van. Ez a dal idegeket csaphat fel és sokakra visszhangozhat, főleg azért, mert az énekes őszinte. Nincs sok megfejteni való - csak nagyon őszinte érzés és összetöri a szívedet.

"Számomra több dal is kapcsolódhat az albumhoz, de ez a hangulatomtól is függ" - mondta Karen Sadetsky, a lelkes Swift rajongó.

"Ha egy szórakoztató, vidám dalt keresek, akkor mindenképpen a" 22-hez "mennék. Az előkórus, amely szövegesen kimondja:" boldogok, szabadok, zavarosak és magányosak vagyunk a legjobb módon, ez nyomorult és varázslatos "- írja le azokat a hullámvölgyeket, amelyek nem tudják, hogy sok 20 éves ember mit akar kezdeni az életével. Swift alapvetően azt állítja, hogy rendben van érezni ezeket az érzelmeket, és csak menni az áramlással, és most minden barátjával együtt jól érezni magát. "

A „Holy Ground”, egy másik élénk dal a szívfájdalom auráját mutatja be, de hálát is kifejez az egykor nagyon valóságosért.

Mivel ezt az albumot hurokként hallgattam, és újra és újra beleöntöttem magam ezekbe a szövegekbe, igazából csak jó mondanivalóm van arról, hogy Taylor Swift dalszerzőként növekszik, és olyan művész lett, akivel valóban azonosulni tudunk.

Persze egyesek úgy kritizálják ezt az albumot, hogy hiányzik belőle a „szikra”, amely jelen volt a „Fearless” -ben, amelyet fiatal kamaszként adott ki. Annak ellenére, hogy több a közös produkció, újabb hangzásokkal, találtam jó néhány értékes és viszonylagos gyöngyszemet a „Red” -ről, amelyek mindenképpen visszatartanak a következő vállalkozásáig.