Olyan környezet létrehozása, amely táplálja kreativitását

Ha fotós vagy, akkor a legfontosabb környezeted lehet a szabadban töltött nagyszerű hely. Ha író vagy, inkább a kávézókat vagy a könyvtárakat részesíted előnyben a történetek szövéséhez. Ha művész vagy, akkor lehet, hogy egy teljes garázzsal foglalkozol festéssel vagy szobrászattal.

Vagy talán nincs központja, hanem több olyan területe van, ahol a kreativitása virágzik.

Környezete értékes forrás - sok közül - a kreativitás ápolásához. Amivel körülveszed és elfogyasztod, az meggyújthatja a fantáziádat (vagy elfojthatja).

Megkértünk több írót és művészet, akik rendszeresen ápolják kreativitásukat, hogy osszák meg, milyen környezet inspirálja őket és másokat.

Dedikált stúdiótér

"Úgy gondolom, hogy a stúdióterület létfontosságú a [kreatív] folyamat előrehaladásához, a gondolkodás és a készítés közötti szakadék áthidalásához ..." - mondta Nikki Grattan, az In The Make társalapítója és írója, egy gyönyörű weboldal, amely stúdiólátogatásokat tartalmaz. művészek.

Ezek közül a művészek közül sokan ihletet kapnak „helyszínen kívül”, miközben tömegközlekedéssel közlekednek, sétálnak az erdőben, csendesen ülnek vagy akár mosogatnak - mondta. De a műtermükben fordul elő a mű.

Egy stúdió kézzelfogható teret és megszakítás nélküli időt kínál a felfedezésre és a kísérletezésre - mondta. Természetesen a stúdiók és a munkaterületek preferenciáktól és elérhetőségtől függően nagyon különbözőek. Grattan mindent látott, az „apró sarokasztaltól valakinek a szobájában [a] hideg átalakított garázsig [egy hatalmas, jól megvilágított raktárig]”

Inspiráció gyűjtemények

Látogatásaik során a Grattan jellemzően inspiráló anyagokkal töltött stúdiókat és munkaterületeket lát. Referenciákat tartalmaznak, amelyek tájékoztatják a művész munkáját. "Kulcsnak tűnik, hogy bármilyen koncepcióra, folyamatra vagy médiumra kíváncsi és megküzdjön a művész, hogy olyan anyagok veszik körül őket, amelyek valamilyen módon szólnak arról, amin dolgoznak." Képeket, tárgyakat és kifejezéseket helyeznek el, amelyek gyakran a falakhoz vannak rögzítve - mondta.

Kényelem és kényelem

Ha egyszerre hosszú órákig alkot, a kényelem és a kényelem kulcsfontosságú. Például Maya Stein, költő és írástámogató, általában inkább a kanapé kényelmét részesíti előnyben, mint az asztalnál ülést.

A művészek Grattan interjúi olyan praktikus eszközöket is tartanak a helyükön, mint a „meleg, rágcsálnivalók, fény, a bútorok megfelelő konfigurációja - legyen az esztétikus, haszonelvű vagy mindkettő -, mert műtermüknek olyan helynek kell lennie, ahol hosszú, töretlen órákat lehet eltölteni , ahol a lendület felépülhet, és ahol a munka betetőzik. Tehát képesnek kell lenniük arra, hogy távozás nélkül kényelmesen elfoglalhassák helyüket hosszú ideig. ”

A kíváncsiság és a meglepetés pillanatai

"A fantáziát meggyújtó környezet megteremtése sokban kapcsolódik a meglepetés és a kíváncsiság apró pillanataihoz" - mondta Christine Mason Miller, vegyes média művész, a Inspirációs vágy: Kreatív szenvedély felhasználása a világ átalakításához.

Szeret váratlan elrendezéseket készíteni otthona körül, különféle tárgyak, színek és minták felhasználásával. Például „van egy japán porcelánfigura a mosogató felett, a vintage kamerák triója a kandalló felett, egy madárfészek, egy kis tálca tollakkal [és] egy fehér kerámiamadár”.

"Különösen szeretem a régebbi tárgyakat és az efemerákat - olyan történeteket és történeteket tartalmazó dolgokat, amelyek már számos utazáson átesettek, mire én - és a ház vendégeink - véletlenül rábukkantak." Rejtélye számára is egy múzsa.

Szent, rendetlenség nélküli tér

Catherine Justnak, egy díjnyertes fotósnak, edzőnek és e-tanfolyam készítőjének alkotásakor olyan térnek kell lennie, amely szentnek érzi magát. - Ez azt jelenti, hogy rendezetlen, nyitott, szervezett, így könnyen megtalálhatom, amire szükségem van, gyertyák, füstölők, a megfelelő zene, egy ajtó, amelyet becsukhatok, és engedély, hogy szétterüljek, rendetlenséget csináljak, és otthagyjam, ha vissza kell térnem később. ”

Nem mindig fér hozzá ezekhez az ideális körülményekhez. De mégis pontot tesz arra, hogy megtisztítsa a terét. "Nem tudom, hogy ez az én módom-e" körözni a repülőtéren ", mielőtt leszállok és cselekednék, de jó érzés számomra, ha a kezem megkezdése előtt a teremben nincs rendetlenség vagy más típusú munka jelei."

Rugalmasság

"Nincsenek kemény és gyors szabályaim a" hol "-ról, mert soha nem szeretek korlátozásokat szabni azokra a helyekre, körülményekre vagy környezetekre, ahol a kreativitás megtörténhet" - mondta Stein, aki négy esszekészletet is kiadott. és a költészet, beleértve Hogy nem vagyunk egyedül.

Egyszerűen kéznél tart egy papírt és tollat, így mindig készen áll az írásra. "Még ha valahol elfoglalt is vagyok, találok egy helyet és kivágok egy kis időt ott."

A valóságban a tered másodlagos lehet, Grattan szerint. A legkritikusabb lehet csak a kreativitás gyarapodásának előkészítése. „Végső soron azt gondolom, hogy kevésbé arról van szó, hogy néz ki a stúdiótér, vagy milyen tárgyak vagy könyvek élhetnek benne. Sokkal inkább arról van szó, hogy valaki prioritássá tette, hogy teret teremtsen magának - szó szerint és metaforikusan -, hogy valóban működjön, és azt gondolom, hogy az alkotás az, ami végül a legnagyobb inspirációs forrás. "

További irodalom

Feltétlenül nézze meg az In The Make című cikket, ahol bepillanthat a művészek stúdióiba és a kreatív folyamatokba.


Ez a cikk tartalmaz linkeket az Amazon.com-ra, ahol egy kis jutalékot fizetnek a Psych Central-nak, ha könyvet vásárolnak. Köszönjük a Psych Central támogatását!

!-- GDPR -->