A teljesítmény-szorongás meghódítása: Minden fóbiának alapja

A nyilvános beszéd a fóbiák királya. Ez Taylor Clark, a belátó könyv szerzője szerint Ideg. Ír:

Egy 2001-es közvélemény-kutatás szerint az amerikaiak több mint 40 százaléka elismeri, hogy retteg a megjelenés a nézők előtt. (Egyes felmérésekben a nyilvános beszédtől való félelem meghaladja a halálfélelmet is, ez inspirálta Jerry Seinfeld híres megfigyelését, miszerint egy temetésen ez azt jelenti, hogy az átlagember inkább a koporsóban lenne, mint a gyászbeszéd megadása.)

Ennek a fóbiának a megoldásához - amely minden más fóbiánkon segíthet - Clark Zoe Keating csellóművész történetét meséli el. Ma zenéje a Nemzeti Közszolgálati Rádiótól kezdve a filmzenékig és az európai balettekig mindenütt megjelenik. Clark részt vett az egyik előadásán és kommentárján: „Keating teljesen megfeledkezett a több száz szemről, akik őt figyelték. Úgy játszott, mintha egy álom közepette volna, csukott szemmel, bágyadtan ringatva csellóján, teljesen elmerülve az előadásában.

De hosszú volt az odajutás.

Folyamata érdekes és éleslátó mindazok számára, akik megpróbálnak túltenni egy súlyos idegbetegségen vagy bármilyen fóbián. Clark elmagyarázza Keating kiindulópontját:

A színpadi idegek először tizenöt éves korában ütötték meg Keating-et - éppen akkor, amikor a zene brutálisan versenyképes kutyaharc lesz a komoly fiatal zenekari zenészek számára - és ettől kezdve minden egyes nyilvános előadás a pszichológiai túlélésért vívott csatának tűnt.

Keating nem kapott mást, csak rossz tanácsokat, ami gyakran előfordul, amikor valami pszichológiai dologgal foglalkozol. A barátok és a mentorok azt mondták neki, hogy gyakoroljon többet. Ha elég kényelmes volt a darabjával, akkor nem érezte magát idegesnek. A gyakorlás azonban kevéssé enyhítette szorongását.

Itt Keating története lenyűgöző fordulatot vesz.

Kitért a professzionális klasszikus előadó pályáról. Túl sok kínzás volt. A lenyűgöző programokhoz nyújtott ösztöndíjak ellenére az egyetemi diplomát egy kis, szabad művészeti főiskolán folytatta, kísérleti elektronikus zenei kompozíciót és improvizációt folytatott. Nem éppen klasszikus cselló. Számos zsákutcába került frusztráló munkával próbálta kifizetni a számláit.

A San Francisco-öböl körzetében elkeseredett és kétségbeesetten az Embarcadero és a Powell Street Bay Area Rapid Transit (vagy BART) állomások felé vette az irányt, és csúcsforgalomban csellóját kezdte játszani.

E nemtörődöm közönség előtt játszani tökéletes módja volt, hogy szembenézzen félelmével. És amikor egyszer gondoskodó közönségsé váltak - tulajdonképpen megköszönték neki, hogy játszott - még inkább felhatalmazódott. A játéka egyfajta szolgálattá vált, ahol a figyelem levonták róla és kivetítették azokat az embereket, akiknek játszottak.

Keating szerint:

Még akkor is, ha rosszul értettem volna a technikát, az emberek átadtak nekem egy öt dolláros bankjegyet, és azt mondták: "Ez fantasztikus volt!" Ez volt az első érzésem, hogy valaha a zenészek szerepet játszhattak a világ gazdagításában ... Más szavakkal, megengedtem magamnak, hogy zenéljek anélkül, hogy aggódnék minden apró dolog miatt - „Túl magas a vállad? Helyes a vibrátód? ”És szórakoztató volt.

Clark tovább magyarázza, miért volt ez a gyakorlat pszichológiai / idegtudományi szempontból felbecsülhetetlen:

A már tanultak alapján tudjuk, hogy Keating azzal, hogy elmenekülése nélkül kitette magát félelmének, hagyta, hogy az agya lassan hozzászokjon a közönség számára való fellépés gondolatához. Az órák alatt, amikor eszméletlen tudatában felmerült, hogy ezek az ingázók nem fognak éhező sakálként ereszkedni rá, prefrontális kérge arra tanította magát, hogy csillapítsa az amygdala reakcióját a tömegre. …

De az idegtudománytól eltekintve, Keating fontos tudatos meglátáshoz is eljutott: hallgatói nem látták át rajta, mint azt hitte volna…. Senki sem látta igazán idegességét. Ha az emberek megálltak hallgatni, az azt jelentette, hogy élvezik a zenét, és nem ítélkeznek fölötte. Keating végül áttörte az egyik legelterjedtebb tévhitet a teljesítmény szorongás mögött, az „átláthatóság illúzióit”. Leegyszerűsítve hajlamosak vagyunk azt hinni, hogy belső érzelmi állapotaink nyilvánvalóbbak mások számára, mint valójában.

Az utolsó lépés annak segítésében, hogy Keating szenvedélyessé tegye színpadi ijedtségét, megváltoztatta a félelem értelmezését. A tömegközlekedési állomásokon végzett gyakorlata során megtanulta, hogy a szorongás valóban elősegítheti a teljesítményt. Növelheti teljesítményét, ha megtanulja a félelmet így értelmezni. Clark azt mondja:

A teljesítmény-szorongás legyengítő szemléletéről az elősegítőre való elmozdulás több, mint puszta kézilabda. Számos tanulmány kimutatta, hogy a kezdő és az előadóművészek között nem az a nagy különbség, hogy mennyi a félelme, hanem az, hogy ezt a félelmet milyen keretbe foglalja.

Összefoglalva tehát a következőképpen mutatja be Keating számunkra a teljesítmény szorongás legyőzésének módját:

  • Ne fókuszáljon magára és azokra az emberekre, akiknek játszik. Próbálj meg szórakozni!
  • Tudja, hogy a hallgatóság közönsége nem tudja, mennyire ideges. Valójában vakok a benned zajló pszichológiai rendetlenségre.
  • Értelmezd a félelmet szövetségesedként ... ez normális, és még jobb teljesítményt nyújthat!
  • Csatlakoztassa teljesítményét magasabb okhoz. Ajándékot kínálsz, és ez az ajándék - és nem a tökéletesség - a fontos.

A nyilvános beszéd legyőzésének remek darabjához kattintson ide.


Ez a cikk tartalmaz linkeket az Amazon.com-ra, ahol egy kis jutalékot fizetnek a Psych Central-nak, ha könyvet vásárolnak. Köszönjük a Psych Central támogatását!

!-- GDPR -->